乐清市融媒体中心记者 杨海虹

　　5月30日晚，嵊州，越剧的根脉之地，第六届中国越剧艺术节折子戏专场拉开帷幕。大幕缓缓开启，全场目光汇聚在乐清市戏曲艺术传承展演中心(乐清市越剧团)“00后”演员叶宇琼身上，一袭素衣，率先登台。她主演的折子戏《白蛇传·断桥》，从全国层层筛选中脱颖而出，成为温州唯一、全国仅13个入选的折子戏作品！

　　九分钟独角戏，文戏婉转如溪、声声共情；武戏利落如风、招招见功，台下掌声如潮、喝彩不断。在越剧的发源热土上，这名年轻演员用实力惊艳全场，让全国看见南戏故里新生代的锋芒与底气。

　　台前幕后：九分钟高光

　　“从知道入选的那一天起，我心里就一直绷着根弦。”昨日，当记者见到叶宇琼时，她笑着坦言，语气里仍带着一丝腼腆的紧张。

　　这份忐忑并非空穴来风。4月初，第六届中国越剧艺术节启动全国申报，乐清市越剧团第一时间报送了《白蛇传·断桥》的参赛视频。当入选名单尘埃落定，团里决定邀梅花奖得主、瓯剧名家方汝将坐镇指导。作为瓯剧经典《白蛇传·断桥》的标杆演绎者，方汝将塑造的许仙早已成为戏曲界的经典范本，由他手把手打磨，堪称一次脱胎换骨的重塑。

　　此后，叶宇琼三赴温州求教。从唱腔的气息吐纳、咬字归韵，到手眼身法步的分寸拿捏、身段弧度，再到武戏的节奏衔接、力道控制，方汝将指导她逐句抠、逐帧磨。“以前我演许仙，人物有些浮在表面，很多空白处不知道该怎么填。”叶宇琼深有感触，“方老师把人物的内心世界一点点掰开揉碎，让我明白，一个眼神、一次停顿、一个转身，都藏着许仙的惶愧、不舍与挣扎。”就连伴奏音乐，也因动作与节奏的调整重新编排，直到演出前几天，她仍在反复打磨细节，只为把每一分情绪、每一个动作都做到极致。

　　5月30日晚，叶宇琼作为首个登场演员，直面台下一众业界专家和专业戏迷。按理说，“打头阵”压力最大，叶宇琼却异常沉稳：“大幕拉开的那一刻，紧张反而不见了。脑子里全是方老师教的细节，只想沉浸在许仙的世界里，用人物的情绪填满整个舞台。”

　　聚光灯下，一袭素衣的叶宇琼化身仓皇出逃的许仙，眉眼间藏着惶愧与不舍，身段流转间满是纠结与煎熬。从西湖边追忆往昔的温柔缱绻，到惊觉现实的慌乱无助，再到被小青追杀的惊险奔逃，9分钟的表演一气呵成，文戏细腻动人，武戏更是高光迭起，如三百六十度跳坐、凌空前空翻等高难度技巧接连上演，她脚踩两寸硬底靴，动作却利落稳、行云流水，扎实的功底令全场观众为之震撼、赞叹不已。

　　台下，乐清市戏曲艺术传承展演中心主任石黎明带领团队全程助阵，看着观众席此起彼伏的掌声与叫好声，他感慨：“越剧表演，很少有这般高难度技巧，这小姑娘实属难得！”

　　台上台下：十余载童子功

　　“现在的越剧也腾空翻筋斗了？”

　　“其他剧种许仙穿平底鞋的，穿高靴做这些动作，脚很危险，为你点赞！”

　　“这小生武功太棒了！”

　　“功夫很棒，但也要保重身体，加油新星”……演出落幕，叶宇琼《白蛇传·断桥》的表演视频迅速刷屏。评论区满屏赞叹，网友们既为越剧舞台的突破惊艳，也为这名年轻演员的硬实力与拼劲点赞。这份掌声背后，从来没有一蹴而就的高光，而是十余年如一日的深耕苦练。

　　2001年出生的叶宇琼，12岁便离开家乡台州，前往绍兴艺术学校求学，从此扎根越剧沃土，开启了漫长的学艺之路。

　　初学的日子，是旁人难以想象的苦。前两年，她和舞蹈生一起摸爬滚打，搬腿、下腰、压胯，每一项都是“硬骨头”。天生骨架不算极软，她就靠后天死磕：“12岁正是长身体、骨头变硬的时候，一天不练，功底就会退，半点偷懒都不行。”彼时的她还是个半大孩子，第一次离家住校，夜夜想家、偷偷抹眼泪，每次返校都满是不舍。可眼泪擦完，转身走进练功房，眼里只剩专注。

　　从第三年起，懵懂少女悄然蜕变，从被动受训变成主动“钻牛角尖”。别人课间嬉戏，她泡在练功房；中午大家午休，她对着镜子抠毯子功细节；晚自习结束，她还在练身段、磨唱腔。早功、午练、晚抠，一天时间被排得满满当当。毯子功、武戏、身段、唱腔，样样都要精；老师没教的技巧，她跟着学姐学长学，并反复练，凭着一股韧劲，硬是把基本功练得扎扎实实。

　　学艺多年，腰伤、颈椎劳损是家常便饭，练功时摔得青一块紫一块更是司空见惯。但腼腆内敛的叶宇琼从不叫苦，默默咬牙坚持：“基本功是演员的底气，今天偷一点懒，明天舞台上就会露怯。”

　　2019年，叶宇琼加入乐清市越剧团，主攻范派、尹派，正式开启职业越剧之路。从跑龙套、演小配角起步，越剧向来以文戏见长，武戏并非主流，可她偏给自己“加练”。一步一个脚印，在《五女拜寿》中饰邹应龙、《花中君子》中演陈奎、《石斛花开》中扮林定郎、《新龙门客栈》中演贾廷；折子戏里，她是《吕布与貂蝉》的吕布、《梁祝》的梁山伯、《情探》的王魁，终在《白蛇传·断桥》中“成为”眼前一亮的许仙，她通过不断打磨演技，从青涩新人成长为能文能武的优秀小生。

　　团内团外：沃土育新苗

　　叶宇琼的脱颖而出，是乐清市戏曲艺术传承展演中心多年深耕青年人才、坚持守正创新的生动缩影。作为浙江省一级剧团、浙江省首批越剧传承基地，该中心始终深耕戏曲人才培育与文艺精品创作，为青年演员搭建成长阶梯、铺就成才之路。

　　越剧素来以文戏见长，能文能武的青年演员尤为稀缺。在石黎明主任看来，叶宇琼的成长，是个人努力、团队培养、地方重视三者合力的结果：“她自身肯吃苦、肯钻研；剧团全力托举、全程护航；市委市政府、主管部门高度重视、大力扶持，缺一不可。”

　　早在2019年面试时，剧团便一眼相中叶宇琼，认定她形象好、功底扎实，是难得的小生好苗子。此后，从剧团老师吴鲁锦手把手带教，到推荐她及其他几名年轻演员参演《新龙门客栈》这样的重点项目，再到全力促成她向名家方汝将求教打磨《白蛇传·断桥》等，剧团始终致力于年轻演员成长。

　　多年来，该中心坚持传统“传帮带”模式，老艺术家倾囊相授，青年演员潜心学艺，形成了踏实勤勉、精益求精的良好氛围。今年，剧团更与浙江艺术职业学院合作开设定向委培班，系统培育越剧新生代；依托省级艺术基金项目《洗马桥》，大胆启用青年演员挑大梁，在创作实践中打磨功底；同时积极推送青年演员登上国家级、省级舞台，以赛促学、以演促练，让年轻人在实战中快速成长。

　　“我们不追流量，只用心培养能扛得起乐清越剧传承大任的年轻人。给舞台、给机会，让他们在实践里成长，在磨砺中成才。”石黎明表示。近年来，剧团持续打造青春版剧目，大胆启用青年演员担纲主演，此次叶宇琼站上国家级艺术节舞台，正是人才培养成果最有力的印证。

　　从基层舞台走向国家级盛会，从经典复排到青春演绎，乐清越剧正以守正创新的姿态，在传承中发展、在创新中前行。今后，乐清市戏曲艺术传承展演中心将继续深耕沃土、厚植根基，培育更多青年人才、打造更多精品力作，持续擦亮“南戏故里”文化金名片，为越剧艺术的繁荣发展贡献坚实的乐清力量。