乐清市融媒体中心记者 林伊格

　　近日，“辉光日新——浙江省造型艺术优秀中青年人才‘攀峰’推广计划邀请展”(以下简称‘攀峰计划’展览)在杭州举行。展览从过去十三年浙江省“新峰计划”培养的数百名艺术人才中，遴选出43位优秀者进行集中展示，乐清籍书法家徐乐敏位列其中。

　　对于这位从雁荡山麓走出的书法家而言，此次入选代表更高艺术阶段与期许的“攀峰”推广计划，既是一份认可，更是一个新的起点。他的艺术之路，始终沿着两条清晰的脉络延伸：一条是向传统经典深处的技法追寻，另一条是向养育他的故土山水与人文深情的反哺。

　　以雁荡为骨，寄乡情铸魂

　　徐乐敏是雁荡山环山村人，他的艺术启蒙，始于雁荡山野之间最为天然朴素的书写。

　　“我从小就喜欢涂涂画画，也喜欢临摹漂亮的画和字。”徐乐敏回忆道，小学一年级老师对其书写的赞赏，让儿时的他有了信心。

　　童年时以树枝为笔、以大地为纸的随意划写，这种与自然直接对话的经历，赋予了他对线条、空间与肌理最原初的敏感。而真正将徐乐敏引入书法艺术正途的，是他的堂伯、著名书法家徐伯清先生。2002年，徐乐敏正式拜师，开始了对笔法、结字、章法、墨法的系统研习。2007年，徐乐敏在徐伯清的推荐下拜访其高徒鲍贤伦先生，开启简牍书法的学习历程；2016年，他有缘结识安徽的范振海先生。这些年，他一直跟随这两位恩师研习书法，珍贵的师承让他领悟到书法艺术背后所承载的文化厚度与人格修养。

　　书法这颗种子，随着年岁与阅历的增长，逐渐生发出对脚下这片土地更为主动的文化责任感。近年来，徐乐敏的艺术实践已悄然跨越书斋画案，延伸至对地方文脉的梳理与守护之中。

　　2023年，他做了一件在自己看来意义深远的工作：主持编修《环山村志》，并作为重要参与者，陪同乐清市地方志研究室的专家们深入走访调研环山村史馆、徐伯清故居等历史遗存。

　　对他而言，这绝非是与书法创作无关的闲笔，而是一次至关重要的精神还乡与根系加固。“通过考证文献、勘察旧址、记录口述历史，我更真切地触摸到故乡历史跳动的脉搏，理解地域文化生成的肌理。”徐乐敏说，这份从田野中获得的、带着泥土气息与历史温度的认知，反过来深刻滋养着他的艺术创作，使其笔墨中的山水气象与人文底蕴愈发醇厚、可感。

　　以法度为纲，借心源为镜

　　扎实的书法根基，为徐乐敏在书法艺术上的攀登提供了源源不断的底气与养分。作为中国书法家协会会员、浙江省“新峰计划”和“翰墨新峰10家”的培养对象，他的作品已十六次入选中国书协主办的全国级权威展览，涵盖了篆、隶、楷、行多种书体，展现出全面的传统功底与创作实力。此次入选“攀峰计划”，正是对他阶段性艺术成就及其未来发展潜力的双重肯定，也体现了一种沉稳而持续的积累。

　　在本次“攀峰计划”展览中，徐乐敏的创作选择颇具深意。他特意选取了唐代沈佺期《乐城白鹤寺》、张子容《永嘉即事寄赣县袁少府瓘》等数首与温州紧密相关的古典诗篇作为文本内容。这并非偶然，而是他“以书载文、以艺传情”的自觉实践，试图通过手中的毛笔，搭建一座与故乡先贤跨越时空的精神桥梁。

　　例如在创作《乐城白鹤寺》诗句时，徐乐敏深思熟虑地选择了欧阳询的行书风格。“欧体所特有的‘骨气劲峭、法度森严’，其笔力中内含的刚健与清雅，恰恰能够承载并外化诗作中既有恢弘历史感又不失雁荡山水灵秀禅意的复杂意境。”徐乐敏说。在具体的笔墨挥运中，他精心锤炼点画的方圆兼备与力度节奏，在结字上强化中宫收紧、纵势挺拔的欧体特征，同时注重行气贯联与虚实相生，力求在严整的法度中透露出灵动生机，让形式与内容达成高度和谐的统一。

　　然而，从精熟的技法到高格的艺术表达之间，从来不是坦途。徐乐敏坦言，创作中最大的挑战莫过于“意”与“法”的微妙平衡。“我希望让历经千锤百炼的古典技法，精准而鲜活地传达出特定文本的独特精神气质，而不是陷入技法本身的炫示。”徐乐敏说。

　　例如，在以古隶书体创作某些具有历史厚重感的诗文时，他需要反复琢磨：如何既能充分展现秦简汉隶天然趣拙的金石味，又能强化其历史的纵深感与精神重量？每一次创作，都是对艺术家理解力、审美判断力和技术控制力的综合考验。正是在一次次书写中，徐乐敏对书法的认知不断深化。他越来越清晰地认识到，最高级的笔墨，绝非孤立的形式美，它必须是文化精神、时代气息与个人性情的完美结晶。

　　用守正之根，发新声之远

　　在“攀峰计划”展览现场，徐乐敏的目光与兴趣并未局限于书法一隅。当看到温润如玉、色泽青翠的龙泉青瓷时，他感受到了强烈的审美共鸣与跨界冲动。“夺得千峰翠色来”的青瓷之美，与书法线条的抽象韵律，在他心中产生了奇妙的化学反应。

　　“书法的二维平面线性艺术，能否与青瓷的三维立体造型艺术实现深度融合？是将诗词警句以书法形式题刻于素坯之上，使之在窑火幻化中获得永恒的新生？”徐乐敏开始构想，希望呈现一种诗、书、器、境浑然一体的崭新艺术形态。这也展现了他作为当代艺术家，主动寻求传统文化创造性转化和创新性发展的前瞻性视野。

　　徐乐敏的“守正创新”观，也因此建立得尤为坚实。守正对他而言，是毫不动摇地守住中国书法核心的笔法体系、美学原则及其背后深厚的中华文化精神内核；创新，则是在深刻理解并敬畏传统的基础上，在表现形式、创作题材、媒介融合乃至意境开拓上，做出符合时代审美、回应时代关切的新探索。

　　从雁荡山野的自然之子，到全国书坛的稳健前行者，再到躬身参与地方文脉建设的实践者，徐乐敏的“攀峰”之旅，既是个人艺术境界向着更高处的不断跋涉，也是一条将个体才华与情感，深情汇入故乡乃至更广阔中华文化传承洪流的深远道路。在这条路上，传统是他的根基，故乡是他的灯塔，而一颗不断求索、勇于融合的创造之心，则引领着他驶向更为开阔的艺术新境。