乐清市融媒体中心记者 郑剑佩 实习生 蔡依诺

　　近日，“文明的回响——全球青年影像艺术100展”在中华世纪坛开幕。作为一项在国内享有盛誉、旨在发掘摄影新锐的重要赛事，本届展览共收到来自全球12个国家，2800多位作者的5.5万余件作品。乐清籍青年摄影家陈燕是虹桥镇河深桥村人，她的专题作品《逝》脱颖而出，成功入展，并获评“2025第二届全球青年影像艺术TOP10”的殊荣。

　　陈燕作为浙江财经大学摄影系主任，更是一位在艺术摄影领域深耕不辍的践行者，摄影作品长期关注城乡景观生态变迁、自然物象哲理等。这份荣誉，是陈燕20年如一日执着于摄影创作与探索的最好回馈。

　　对陈燕而言，创作《逝》是偶然也是必然。如今AI带来“数字永生”，越来越接近打破“逝去”的规律，但陈燕始终认为，生命的意义恰恰藏在它的有限里。一次，她从花店买回一束鲜花插入瓶中，几日过后，当她扔掉枯萎的真花时，发现玄关用作装饰的假花依旧饱满挺立。这份“永恒”与“易逝”的碰撞，瞬间击中了她：“那一刻我深刻地意识到，虚假的永恒毫无生气，而正是凋零和逝去，才赋予了生命最动人的美感。”

　　陈燕以花为媒，在家中搭建影棚，将一支假花藏进真花束中，随着时间推移，真花在镜头下慢慢蜕变，水分一点点流失，花瓣从舒展到蜷缩，色泽从鲜亮到深褐，一步步走向自然衰败；而假花始终停留在最初的模样，毫无变化。1年时间里，共拍摄15组，每组9张和一个视频。其中2组照片和视频按时间顺序排列，在展览中形成了一面极具视觉冲击力和哲学思辨的影像墙，无声地见证着海德格尔“向死而生”的深意，这也是陈燕表达的生命最本真的模样。

　　正如中国美术学院教授、摄影史研究者晋永权在评语里说道：作者以不同的花为载体，以时间作为摆渡者，经由生机勃勃而渐次凋谢衰微，展示了这一令人无限感伤的逝去过程。在此，变动不居的图像，成为无所依傍的现实表征：任凭她出离而又庸常，茁壮而又逝去，清晰而又模糊，此存在而又通往彼岸。

　　其实，让陈燕走进大众视野的，是她八年磨一剑的作品《江与城》。窗前的钱塘江，时而奔涌时而平静，两岸城市不断生长，陈燕突然就有了用镜头记录的念头。

　　“我的拍摄有点‘较真’，一直坚持阴天出门。”陈燕介绍，晴天的光影太跳脱，会遮住建筑本身的肌理和江与城的真实关系，阴天的柔和光线才能精准捕捉二者的空间呼应。拍摄过程充满挑战。时常出门时天色阴沉，片刻后便大雨倾盆，她只能护着相机、拽着背包躲往桥下，浑身湿透、鞋灌泥水成了家常便饭。冬天拍摄更考验人，江边的风刮得脸生疼，手指冻得按快门都费劲，即使裹着厚羽绒服，揣着暖宝宝，还是能感受到寒气往骨头里钻。

　　这恰好激发了这位乐清女孩的倔强，坚持是她给出的答案。随着拍摄主题的深入，陈燕不局限在滨江段，而是沿着钱塘江全流域跑，从新安江的清冽水域，到富春江的两岸风光，再到钱塘江的城市岸线，一步步完成“新都市山水”的记录。《江与城》系列作品2023年首次出现在大众视野，是在第29届全国摄影艺术展览，此后还入选第十二届“一条大河”西双版纳国际影像展和“群山回响”浙江省新峰人才作品展，该系列还获得了中国层次最高的艺术资助项目——“国家艺术基金”青年艺术创作人才项目资助。

　　8年里，陈燕不是简单的风光拍摄，而是用镜头重构时空——把她这八年的人生轨迹，和钱塘江作为“唐诗之路”的千年文化时空交织起来。“这8年江与城的拍摄只是开始，我将用毕生时间来记录浙江的新都市山水。”陈燕说。

　　大赛归来的陈燕在校园里给本科生讲解商业摄影、摄影与服务设计课程，也为研究生指导主题摄影创作。在日复一日、年复一年中，开启与时间、生活的深层对话。